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viernes, 14 de julio de 2017

Simetría: orden y belleza


La simetría es un concepto difícil de explicar pero fácil de ver. Nuestra vista es capaz de reconocerla de manera natural, una perfecta proporción en la figura de una mariposa, en una obra arquitectónica, en el rostro humano. La simetría existe en todas partes, se dice que es el orden frente al caos.



Existen diferentes tipos de simetría pero la que la mayoría reconoce y que es la más común es la llamada bilateral, es cuando una figura está formada por dos partes exactamente iguales, con la misma distancia a ambos lados de un eje.


La simetría implica proporción de un todo consigo mismo y entre las partes que lo componen, una armonía. Son cosas repetitivas, iguales, aquellas que tienen un equilibrio.



Regularmente cuando se piensa en algo simétrico de inmediato viene a la mente una proporción y también lo asociamos con el orden y la belleza.


La artista eslovaca Maria Svarbova explora  y retrata la simetría en algunas piscinas eslovacas que datan de la era socialista, estas fotografías peculiares abarcan varias series, entre ellas Swimming Pool, Origins y The Tribune



Cada una ilustra los patrones repetitivos y la simetría incidental inherente al deporte. Esto es especialmente evidente en las poses monótonas de los nadadores que, según la fotógrafa, "son tan suaves y fríos como los azulejos de las piscinas". Aunque los individuos vestidos con traje de baño son a menudo mostrados a medio estiramiento o a punto de bucear, sus expresiones y cuerpos implican poco movimiento. Pero evocan una sensación irónica de quietud sincronizada.


Inspirada por la estética retro de cada piscina, Svarbova opta por una paleta pastel con ocasionales estallidos de colores primarios. Esta yuxtaposición de tonos resulta en una atmósfera estéril que acentúa la calidad onírica de las posiciones de los nadadores.


miércoles, 12 de julio de 2017

Dronestagram: lo mejor a la foto con drones

Lirios de agua, Vietman

Ahora utilizamos una cámara cotidianamente y tal vez no reparamos en que estamos utilizando una serie de tecnologías bastante complejas que tuvieron un desarrollo en realidad muy reciente, en apenas 160 años se desarrollaron los procesos fotoquímicos y se crearon las herramientas ópticas, mecánicas y más recientemente electrónicas que hacen posible que podamos expresarnos a través del lenguaje de las imágenes fotográficas.

Dos vacas, Sudáfrica

Carretera infinita a Transilvania, Rumanía

En la actualidad, los smartphones cuentan con la función de capturar imágenes fijas y video, y si vamos más allá, la evolución de la fotografía ha dado pasos agigantados, pues ahora el drone vino a hacer de las suyas.

Gran Sigiriya, Sri Lanka

Si antes se requerían imágenes áreas para lograrlo el fotógrafo tenía que subirse a una avioneta, helicóptero o avión para obtenerlas, hoy podemos decir que la fotografía aérea cambiado para siempre gracias al uso de los drones. Estos pequeños dispositivos han conseguido que los fotógrafos puedan prescindir de grandes helicópteros con los que tomar fotografías, democratizándose su uso para conseguir imágenes espectaculares desde el cielo con nuestras cámaras.

Corte veraniego en Provenza, Francia

Puente para moto sobre un río, Tailandia

Los drones son perfectamente usables en casi todos los tipos de fotografía actual, paisajes naturales, eventos de cualquier tipo, grandes construcciones son fácilmente retratadas por estos aparatos.

Laberinto español, España

Durante los últimos años, los drones han cambiado drásticamente el paisaje de las fotografías. Numerosos premios dedicados específicamente a la fotografía aérea han surgido para ovacionar la captura de imágenes espectaculares. El más prestigioso de ellos es Dronestagram y acaba de de anunciar a los ganadores de su cuarta edición anual de fotografía con drones.

Formación de hielo, Groenlandia

Amanecer en la Torre Mercurio, Rusia 

El final de la línea, Estados Unidos

lunes, 10 de julio de 2017

Nene, nene, nene, ¿qué vas a ser cuando seas grande?


Una de las preguntas que más nos hacen cuando somos niños es ¿qué vas a hacer cuando seas grande? Llama la atención la pregunta pues muchas veces es formulada cuando ni siquiera sabemos a la escuela primaria incluso pre primaria que asistiremos.

Cuando somos pequeños quizá en lo menos que pensamos es qué estudiaremos y a qué nos dedicaremos profesionalmente, pero sí jugamos a ser un sin número de personajes y eso es lo que poco a poco nos lleva por el camino de lo que queremos llegar a ser cuando seamos mayores.


Muchos idealizamos ser médicos, bomberos, astronautas, veterinarios, dentistas, artistas. Podemos imaginarnos en cualquier papel y situación, lo mejor de todo es que sólo pensamos en lo que deseamos no en lo que necesitamos ser para obtener una buena paga.

LEGO, la marca de juguetes danesa que además de ser reconocida por sus bloques de plástico es una de las empresas que crea más nostalgia en el mercado de los juguetes pues es un recordatorio constante de la capacidad imaginativa de los niños, ha lanzado una campaña dirigida a los niños y  la construcción de su futuro.


Build The Future, campaña realizada por el estudio Ogilvy & Mather [Tailandia], no necesita palabras para enviar el mensaje deseado que muestra que los niños están construyendo su futuro poco a poco. Sólo tres imágenes sin texto presentan de manera minimalista el sueño de lo que quieren ser los niños cuando sean adultos.

jueves, 6 de julio de 2017

¿Quién soy?


Todos tenemos la necesidad  de ser reconocidos por los demás. La identidad de una persona no puede ser aislada de la identidad del otro, es un complemento. En cierta medida la identidad de un individuo depende de la identidad que los demás le atribuyen, pero también de las identidades que él atribuye a los otros.


Características, rasgos, informaciones son elementos que singularizan o destacan a alguien y además contribuyen a la confirmación de lo que se dice que es.



El concepto de identidad también es usado para expresar igualdad, una compatibilidad, un sentido de identificación entre las personas, las situaciones o el parecido que se observan en cosas o personas.


También es empleada para referirse a la conciencia que una persona tiene sobre sí misma y saber que su identidad es lo que la diferencia del resto de las personas.



Rasgos heredados e innatos forman la identidad pero también influye el entorno en el que crecemos y las experiencias que adquirimos.


El fotógrafo español Miguel Vallinas ha reflexionado sobre el tema de la identidad y los mecanismos de exteriorización y los ha llevado a una serie de composiciones digitales que muestra a seres híbridos compuestos por cuerpos humanos con otros elementos que figuran como la cabeza.



La colección de Vallinas lleva por título This is not [Esto no es], inspirada en la obra del pintor surrealista René Magritte. Su objetivo es plantear cuestionamientos y encontrar respuestas sobre la identidad y la aceptación.


¿Qué soñamos? ¿Qué pensamos? ¿Cómo actuamos? ¿Quiénes somos? ¿Cómo me veo y cómo me ven los demás? ¿Somos congruentes con lo que creemos y con lo que hacemos?



La visión de This is not parte de la negación de lo que observamos, de todo lo que es implícito en nuestra existencia y de ser conscientes que el Yo se construye de las circunstancias, decisiones, aciertos y errores.


This is not representa para Vallinas una serie que “pretende ahondar en el concepto de la identidad y la elección del individuo, así los objetos recrean aquello que nos condiciona, nos determina, que anhelamos o tal vez olvidamos. Esto no es invita a reflexionar sobre lo que sí es, lo que creemos ser, lo que los otros creen que somos, lo que queremos ser y lo que realmente somos”.

martes, 4 de julio de 2017

Composiciones perfectas


La perfección no existe pero sí existe lo perfectible. Todo es susceptible de una mejora, y  no es que se llegue a la perfección, es sólo un ideal, un concepto del que nos valemos para guiar nuestros esfuerzos. Debemos ser conscientes de que se trata de una abstracción y no de algo que exista en la realidad. Podemos tomar como perfecto algo que no tiene errores o algún defecto, algo que haya alcanzado el máximo nivel posible.





Pensar en la naturaleza o lo maravilloso que funciona el cuerpo humano, nos hace creer que sí es posible que algo entre en la categoría de lo perfecto. Las construcciones naturales, los paisajes, los fenómenos naturales, son eventos que nos asombran y muchas veces es complicado de explicar y entender por qué suceden.





Lo mismo ocurre con el cuerpo humano o con el de otros seres vivos como los animales, capaces de dar vida, de manifestarse cuando algo no está funcionando adecuadamente y en muchas ocasiones de recuperarse satisfactoriamente.





La Sucesión de Fibonacci, esa serie infinita de números descubierta por primera vez por Leonardo de Pisa, está presente en todo el universo, el espiral de Fibonacci se puede ver en árboles, ramas, flores, e incluso en galaxias. Comúnmente se asocia a esta secuencia con lo que muchos llaman razón dorada, sección áurea o divina proporción, que nos habla básicamente de que muchos elementos de la naturaleza están en esta proporción –espiral-, lo que los lleva a la perfección estética.





Los números de Fibonacci y la proporción áurea han sido motivo de especulaciones no sólo sobre su presencia en manifestaciones de la naturaleza como en las hojas de las plantas, o en los pétalos, también en otras hechas por el hombre como en obras de arte e incluso en el tamaño de las tarjetas de presentación o de crédito, todo está fríamente calculado.





La idea de la perfección puede variar de acuerdo a la concepción filosófica. Hoy les compartimos unas cuantas imágenes de formaciones naturales y otras en las que  intervino la mano del hombre, pero que en todas se presenta una belleza ordenada.